Un grande artista è fuori dai giochi

Un'anima amichevole e piacevole da incontrare. Raramente è un bravo ragazzo. Interessato, un po' riservato e un po' umile in realtà.

Ma allo stesso tempo, è un artista che ha spinto incessantemente, con forza e con forza per il bene dell’arte, che non è mai sceso a compromessi e non sacrificherebbe mai un centimetro per il bene dell’integrità artistica o dell’indipendenza. Perfezione. Potrebbe passare anni a scattare una foto se non la ritiene giusta. Non era umile in nome dell'arte.

Che gigante era. Gigante silenzioso. Il quale, attraverso la sua lunga vita di artista, ha creato un mondo pittorico tutto suo, diverso da qualsiasi altra cosa. Il suo tema naturale e l'uso di colori e trame avevano una forte firma. Lo ha sempre fatto. strada. Il suo pensiero. La sua lingua. Pittore molto colto e saggio.

Aveva solo 78 anni. Non troppo vecchio per un uomo attivo che ha ancora molto senso nel lavoro della sua vita. Ha firmato i suoi ultimi dipinti nel suo studio a Tyholmen ad Arendal a novembre, nel vecchio stabilimento balneare dove vive dal 1982.

Perché già alla fine di gennaio avrebbe dovuto tenere una grande mostra al Museo Astrup Vernele di Oslo, la sua più grande mostra fino ad oggi. E questo è tutto dire, perché ha avuto una lunga serie di mostre importanti. Ha mostrato la sua arte “ovunque”, ovunque fosse importante. Vengono acquistati dove contano e raccolti dai collezionisti più esigenti.

Christiansander ha potuto vedere i suoi quadri per l'ultima volta alla Kunsthallen nel 2016, quasi parallelamente al fatto che ha tenuto una delle sue più grandi mostre ad Aarhus in Danimarca, presso il prestigioso Aarhus Art Museum. Ma ho sempre dato tutto in tutte le mostre. Ogni foto era importante. Aveva molti seguaci.

Fu insegnante e consigliere di numerosi artisti, quasi una scuola ricardiana a sé stante, ma svolse anche un ruolo chiave per le istituzioni artistiche della regione. Senza di lui il cotonificio Kunsthall di Arendal non esisterebbe. Questa galleria è stata la sua figlia del cuore ed è stato un convinto sostenitore del suo diventare un noto luogo espositivo in Norvegia. Anche il pubblico ha saputo apprezzarlo. L'ultima volta che Leo, come veniva chiamato popolarmente ad Arendal, ha organizzato una fiera nella sua casa nella città in cui viveva, si sono verificati problemi di traffico sulla rete stradale. Dovrebbe essere un record di ascolti.

Leonard Ricard era un bambino del dopoguerra. La sua abilità artistica si distingueva per questo e questo argomento lo occupava inesauribilmente.

È chiamato il “pittore del silenzio”. I suoi soggetti non sono traboccanti di persone espressive. Gli esseri umani sono quasi assenti. Se ci sono, spesso vengono respinti o sono solo un contorno.

No, erano gli effetti dell'attività umana a interessarlo di più. Nelle decorazioni si ritrovano edifici industriali abbandonati, forse bellici, caserme ed edifici abbandonati, una sorta di modernismo fatiscente. Sono spesso ambientati in paesaggi sereni, così sereni da sembrare quasi minacciosi. Oppure porta con sé ricordi di qualcosa che lo ha minacciato. fastidioso. Ma spesso in una tavolozza di colori tenui e un'estetica accattivante e di cui è facile innamorarsi. Strato dopo strato, ci vuole tempo per essere assorbito.

Rickhard si attenne fino in fondo a questo, anche se molti dei suoi contemporanei abbandonarono l'arte della pittura e si lanciarono per alcuni anni in quella che era considerata arte concettuale contemporanea. Che ormai è molto vecchio. Leo aveva trovato il suo paesaggio e ne era fiducioso. E alla fine sempre più successo in questo.

E ora uno dei più grandi pittori norvegesi è morto improvvisamente. Questo è doloroso. Aveva altro da fare. È vuoto. Non c'è nessuno come lui.

Ma in realtà è vero che ora, entrando nel 2024, i suoi temi hanno maggiore validità e importanza di quanto non abbiano avuto per molto tempo. Per quanto riguarda i quieti sconvolgimenti che rifletteva nella sua arte, la caduta della civiltà, si potrebbe dire che volesse dirci qualcosa, l'ingegneria meccanica imperfetta o sconnessa – tutto aveva anche uno scopo. Come spettatore, senti una consapevolezza un po' terrificante che ciò stia accadendo. Potrebbe succedere di nuovo. I suoi motivi inquietanti e i temi bellici acquisirono crescente importanza.

Come sempre con la grande arte, si applicherà sempre e avrai sempre qualcosa da dire.

Si tratta di una grande perdita innanzitutto per la famiglia di Leonard Ricard, sua moglie, la scrittrice Berette Ricard, e la loro figlia. A loro le nostre più sentite condoglianze.

Ma anche se il grande pittore ha ormai superato il suo tempo, i suoi quadri non sono certamente finiti. Saranno sempre tra i migliori del Paese e avranno sempre qualcosa di importante da dire.