Highlights da Venezia | Stampa di emergenza

Rushprint ha partecipato alla Mostra del Cinema di Venezia, che si è aperta il 31 agosto di Noè Baumbach rumore bianco E può vantare molti grandi nomi dentro e fuori dal torneo. Non si riesce però a beccare tutto, e il sottoscritto deve ammettere innanzitutto di non avere tempo per guardare la nuova stagione. Lars von Triers serie TV Regno (Regno – Esodo) Quando è stato presentato in anteprima a Venezia, il film di apertura non è stato nemmeno menzionato. Tuttavia, ecco una rassegna di alcuni dei film che sono stati proiettati finora dall’evento principale, a metà del festival.

Il cinema è stato uno dei primi momenti salienti del festival CatrameChi è il regista americano? Campi Todd Primo film dopo Come bambini piccoli (Bambini piccoli(con Kate Winslet, Jennifer Connelly e Patrick Wilson) nel 2006. Nel suo tanto atteso nuovo film, Cate Blanchett Un direttore d’orchestra che gode di un immenso riconoscimento nella comunità della musica classica internazionale, ma che alla fine affronta vari episodi in cui non si sente lo stesso buon polpastrello in tutte le aree del suo lavoro professionale. È un film squisitamente realizzato che riflette il bisogno di controllo del personaggio principale mentre affronta senza paura il tema del prato sempre presente. C’è molto da discutere qui, principalmente ciò che il film ti invita a fare, ma in parte le scelte del regista. Ma Catrame Sicuramente un film molto suggestivo In particolare Grande prestazione di Blanchett.

È passato un po’, se non molto tempo Alejandro G. Iñárritu Il film precedente, questo Il vendicatore Dal 2015 Catrame parla del suo nuovo film Pardo A proposito di un noto artista di fantasia: ecco un giornalista messicano di mezza età e regista di documentari (che ha interpretato Daniel Gimenez-Cacho) con una grande vita nella sua nuova patria d’America, sta per ricevere un prestigioso riconoscimento per il suo lavoro. Con questo film Netflix di produzione messicana, Iñarritu stesso torna per la prima volta in patria come regista. Amati carnivori Dal 2000 si intuisce che Pardo è un progetto personale tipo 8 ½ da parte del regista. Il film ha molte scene meravigliose e complesse ed elementi surreali che potrebbero ricordare Fellini e in una certa misura Jodorowsky, pur avendo interessanti prospettive sul rapporto tra Messico e Stati Uniti e coloro che vivono con un piede in entrambi i paesi. Tuttavia, non è solo la durata di tre ore che sembra eccessiva, e dato che Inarritu è ​​un maestro nell’impedire ai suoi protagonisti di attraversare prove che rendono impossibile non tifare per loro, è difficile simpatizzare con il protagonista privilegiato del film come il l’intero universo del film sembra ruotare attorno a tutti.

Chiamami con il tuo nome– Direttore Luca Guadagnino Il nuovo film è simile al suo film precedente Suspiria (2018) all’interno del genere horror, fatto ancora una volta in un modo unico. Ossa e tutto È più specificamente una specie di film cannibale, anche se potrebbe sembrare un film sui vampiri, ma con elementi significativi del genere drammatico. È un road movie su una giovane donna del sud americano (Taylor Russell) con una fame insolita, si mette alla ricerca della madre che non vede da anni Timothée ChalametMark Rylance, Cloë Sevigny e Michael Stuhlbarg recitano in altri ruoli. Ossa e tutto Un film forte ed evocativo, da lodare per il suo rinfrescante pensiero di genere.

Partecipano famosi registi Darren Aronofsky insieme a BalenaHa già ricevuto attenzione Mummia– Attore Brendan Fraser In un ruolo un po’ inaspettato e diverso. Sebbene il titolo si riferisca a un noto romanzo su una certa balena bianca, è anche considerato una descrizione del personaggio principale che interpreta, un uomo obeso che cerca di riconnettersi con la figlia adolescente dopo anni di assenza e di eccesso di cibo. Fraser offre innegabilmente una performance sorprendente e il lavoro per modellare questa figura (reale) – sia protesiche che trucco – è impressionante. È un po’ deludente, tuttavia, che un regista con una scena come Aronofsky non elevi maggiormente il materiale dal dramma teatrale per cui è stato originariamente scritto, sebbene l’intento di questa commedia drammatica di concentrarsi sul dramma umano sia accurato. Ma il problema più grande del film è che molte delle soluzioni della sceneggiatura sono del tipo che funziona meglio sul palcoscenico sopra menzionato che sullo schermo e alla fine si sentono calcolate nel suo desiderio di aprire i dotti lacrimali del pubblico. Tuttavia, va notato che probabilmente ha ispirato e ispirato molti BalenaE l’Accademia degli Oscar probabilmente ha aperto gli occhi su questo, come fanno Catrame E Pardo.

Tuttavia, molto forte a mio avviso MonicaDiretto da Andrea Balloro, noto soprattutto per il film Hannah Con Charlotte Rampling. L’azione è raramente parallela in questo dramma di fabbricazione americana/italiana Balena, e racconta la storia di una donna che per ragioni non rivelate qui torna a casa dalla madre morente e dal resto della sua famiglia, che non vede da anni. Anche questo potrebbe essere strappalacrime, ma è caratterizzato da una direzione esemplare e senza senso – e con risultati commoventi. Traccia lisato Brillante nel ruolo del protagonista, mentre Patricia Clarkson, Emily Browning e Joshua Close sono visti in altri ruoli chiave.

Laura PoitrasEdward Snowden si è fatto un nome attraverso i documentari Cittadino quattro E Pericolo A proposito di Julian Assange, che partecipa al concorso principale con il documentario Tutta bellezza e sangue. Il film dipinge un ritratto del fotografo e attivista americano Sono d’oro, e rivisita sia la drammatica storia di vita dell’artista – che include la tossicodipendenza e il suicidio in famiglia, ma anche un’affascinante visione dell’arte e delle sottoculture LGBTQ+ dei decenni precedenti – e segue il suo impegno per liberare la famiglia Sackler da vari nomi. Istituzioni artistiche di valore grazie alla loro proprietà nella società produttrice di OxyContin Purdue Pharma. È sicuramente un documentario interessante e ben fatto, ma poiché copre alcuni aspetti della storia della vita di Golden in modo più dettagliato, è necessario ribattere che entrambe le trame probabilmente meritano il proprio film.

Il leggendario regista di documentari, ora 92enne Federico Saggio Partecipare al suo fianco con il suo primo film di finzione – dura 64 minuti, a differenza dei suoi documentari più lunghi. Un paio Non un film in senso classico, ma un singolo interpretato da un attore Nathalie Boutefeu In un bellissimo contesto rurale. Interpreta la moglie di Leo Tolstoj, Sophia, e il testo è basato sulle lettere che Sophia Tolstoj e l’autore si sono scritte l’un l’altro e le rispettive annotazioni del diario. Tuttavia, come film, è troppo piccolo e ripetitivo e, a dire il vero, un po’ pretenzioso.

Tuttavia, ci sono documentari al festival In Viaco, che viene visualizzato fuori concorso. Questo è un nuovo film per questo Gianfranco RossiIn precedenza ha vinto il Leone d’Oro a Venezia Sacro GR e l’Orso d’Oro a Berlino Il mare brucia (È stato lanciato nei cinema norvegesi) e molti premi. Nel consueto stile di osservazione di Rossi, segue i numerosi viaggi di papa Francesco in giro per il mondo dalla sua inaugurazione nel 2013, in luoghi che lo stesso regista ha rappresentato nei suoi precedenti documentari. Sottolineando la chiara posizione del Papa contro la guerra in generale e l’industria degli armamenti in particolare, In Viaco Una certa (e rara, si potrebbe aggiungere) intuizione del lavoro quotidiano della Chiesa e dei pensieri che voleva trasmettere.

Molte persone sono catturate dalla visione dell’autore britannico Giovanna Hawke insieme a Premio memorabile E Ricordo parte IIE con il suo nuovo film in grande concorso a Venezia, ha realizzato un film di fantasmi alquanto inaspettato. figlia eterna Tuttavia, non esiste un horror convenzionale, invece, Hawk si sposta in un tipo di paesaggio nebbioso e misterioso, creando un film molto diverso dai due precedenti. È un dramma da camera altamente evocativo (e superbamente fotografato) ambientato in un hotel di campagna nel Galles, dove un regista e la sua anziana madre sono entrambi protagonisti. Tilda Swinton – Affittati per passare del tempo insieme. Nonostante rompa con il realismo che ha caratterizzato finora tutti i film di Hawke, figlia eterna Più parallelo Premio memorabile-Film (presumibilmente in forma di dialogo) e sarai in grado di identificare molte caratteristiche uniche dell’intera filmografia del regista. La trama non può dirsi particolarmente complessa, ma intrigante, accattivante e aperta all’interpretazione. figlia eterna Non offrendo a Hawk un vasto pubblico, ma ottenendo premi e altri riconoscimenti ai festival (forse anche questo?) e presentandola ad alcuni nuovi segmenti di pubblico.

Britannico-irlandese Martin McDonagh Ha partecipato per l’ultima volta alla mostra di Venezia cinque anni fa con il suo film precedente Tre cartelloni pubblicitari a Epping, Missouri. Ora è tornato Banshee di InisherIn questo riunisce il cast Colin Farrell E Brendan Gleeson Ha recitato nel suo film d’esordio In Brooks. L’azione si svolge in una piccola comunità insulare in Irlanda negli anni ’20 e inizia con il personaggio di Gleeson che dice al suo vecchio migliore amico (Farrell) che non vuole più avere niente a che fare con lui. Banshee di Inisher Tra l’altro, una commedia cupa e cruda sull’amicizia, le ambizioni artistiche e come essere una persona gentile non sia un’arte facile. McDonagh ha anche scritto la sceneggiatura e, sebbene tu abbia visto molte schermaglie familiari di piccole comunità, la storia non dovrebbe essere elogiata per averla fatta sembrare originale. Uno dei momenti salienti più evidenti finora nel programma della competizione.