Melodico, bello, triste, toccante e duro da morire

Rick White e i Sadies “S/T” (Blue Mist Recordings)

C’è un velo di malinconia e tristezza che incombe su questo disco che è assolutamente unico in ogni senso, e allo stesso tempo qualcosa di molto commovente e bello. Ti rende anche musicalmente dipendente dopo solo poche corse. Dovrebbe essere positivo al 100%.

Non ho sentito quasi altro nelle ultime settimane, e ogni altro disco al mondo sta lottando per attirare l’attenzione qui in azienda in questi giorni. Questo non è strano. Qui parliamo di qualcosa che può essere definito un “capolavoro” quando lo cogliamo a distanza. Il tempo lo dirà.

Qui dobbiamo andare un po’ oltre. Il record lo richiede e lo merita, perché qui c’è molto da portare sul tavolo.

Rick White è un foglio di carta relativamente anonimo qui sul rock, ma per coloro che seguivano da vicino l’etichetta discografica con sede a Seattle SubPop nei selvaggi anni ’90, alcuni di noi probabilmente ricordano Eric’s Trip, un’orchestra pop canadese che ha pubblicato tre dischi negli Stati Uniti. etichetta (credo addirittura che siano stati i primi canadesi a firmare per questa etichetta) in un periodo frenetico di soli quattro anni.

Prendendo il nome della band da una canzone dei Sonic Youth, la loro musica pop era ricoperta da chitarre fuzz psichedeliche, adattandosi perfettamente allo zeitgeist, come un mix di My Bloody Valentine e una versione Ragged Glory di Neil Young. Soprattutto perché il loro debutto Love Tara (1993) è un piccolo classico underground che consiglio ancora vivamente.

I membri della band continuarono a fare musica per i successivi trent’anni, ma fu soprattutto il cantante-cantante Rick White a farsi un nome, con i gruppi The Underdogs e The Forest (e alcuni dischi solisti molto forti, da Harder a Kind ).

Nel 2003, si unì alla famigerata band dei Good Brothers The Sadies, e Greg Keillor, il cantautore e cantante unico del duo Blue Rodeo (tutti canadesi) e fondò la “super-band” The Unintended. Il disco omonimo (e unico) è divertente e groovy, con un sacco di chitarre, ma è comunque completamente dimenticabile. Almeno me ne ero dimenticato temporaneamente.

Successivamente, White divenne una sorta di quinto membro dei The Sadies, e da quel momento in poi collaborarono strettamente. Ha suonato in alcuni dei loro concerti e nelle loro registrazioni hanno anche registrato una delle sue canzoni, e nel corso di più di due decenni, il multi-artista ha anche scattato molte foto ufficiali della band dei The Sadies.

Quando Dallas Judd morì improvvisamente nel febbraio 2022, lasciò sotto shock fan, amici e membri della band. La reazione e la risposta immediata di White fu quella di pubblicare un sincero album tributo ai Sadies, “Rick White Plays The Sadies”. (Apri su Bandcamp qui)con 14 cover appena registrate, che in realtà uscirono nella primavera dello stesso anno.

Secondo quanto riferito, anche Good e White vivevano insieme e, nel periodo successivo allo scioglimento di Eric Journey, i due lavoravano spesso insieme alla scrittura di canzoni. Si dice che la canzone dei Sadies “Riverview Fog” che apre “Northern Passages” (2017) sia un tributo al desiderio di Rick White e Dallas di fare musica di nuovo con lui. sospiro.

Ora i due mondi si sono completamente fusi. Il trio ad alto potenziale che ora compone i The Sadies è semplicemente la band che c’è dietro, e in questo disco è come se Rick White cercasse di creare un nuovo album dei The Sadies con i membri sopravvissuti, piuttosto che provare qualcosa di nuovo. . Meno male. Il risultato è così buono da togliere il fiato.

Le tredici canzoni sono distribuite bene in 37 minuti, e con meno di tre minuti per canzone, siamo consapevoli che questo non è un disco programmatico a lunga gestazione da cui hanno iniziato. Qui, invece, le perle della canzone volano così vicine, e con così tanti dettagli sottili e belli che ne scopri costantemente di nuovi ad ogni sessione di ascolto.

I Sadies sono da anni la migliore band di supporto al mondo. Da parte mia, dovrebbero essere menzionati insieme a The Attrazioni, The Heartbreakers, Crazy Horse, The Bad Seeds, The E Street Band, The Spiders From Mars e una miriade di altri che saranno evidenziati in quella discussione.

Non solo erano molto bravi con i loro strumenti, ma erano anche molto bravi nel coro. Ciò ha beneficiato artisti diversi come Niko Kiss, John Doe, Kurt Vile, Andre Williams, Gord Downey, John Langford, John Spencer e molti altri.

La cosa fantastica del loro contributo come band di supporto è che mentre danno all’artista il supporto più straordinario e permettono al personaggio principale di brillare, suonano sempre come i Sadies. Chitarre sinuose, calde e tecnicamente brillanti. Sezione ritmica serrata e affidabile. I nuclei sono assolutamente fantastici.

Senti immediatamente che sono The Sadies, se sei già un fan. Poiché i genitori di un uccellino in un’enorme roccia di milioni di uccelli riconoscono e sono attratti dal suono specifico del loro bambino, avrei dovuto poter prendere in giro i sadici, indipendentemente da chi sostenessero.

Che si tratti di black metal, camicie svedesi, hardcore o country. Avrei potuto facilmente ascoltare i Sadies in mezzo a tutto quel caos. Questo record non fa eccezione. È anche difficile inserirlo in un genere specifico, ma non possiamo sfuggire al fatto che ci sono ampie parti di rock, country rock e rock psichedelico.

La traccia di apertura “The End” (Magic Issue Forty-Second) e la traccia di chiusura “Life” legano insieme i testi del disco, dandoci accenni di tributi simbolici e tristezza persistente per la perdita del suo amico Dallas.

Nelle undici canzoni in mezzo lì Appena oro. Qual è il cambiamento preferito di tutti i tempi, perché è fatto davvero bene Album, ma puoi testare molto stupidamente il bellissimo “prova” se hai bisogno di un’introduzione al registro. Ma ti serve di più.

Suona davvero “semplicemente” come i Sadies con una solista diversa e con qualche goccia di acido spruzzata ovunque, per dare alle canzoni una certa resistenza. In una canzone come “Sin” suonano quasi come la band nordamericana The Smiths, mentre nella canzone successiva “Fly Away” seguono i Byrds nel settore, con una dodici corde elettrica (spero e credo che sia una Rickenbacker) e tutto il resto . In “Here In My Body” suonano rock psichedelico, pesante con la chitarra, polifonico, come se volessero solo mettersi in mostra e dire, ehi, siamo bravi anche in questo. illusione.

Spero davvero che questo non sia un evento irripetibile, ma piuttosto l’inizio di un nuovo capitolo unificato per i tre sadici e Rick, perché è così bello che quasi pensi di non perderti Dallas Goode, mentre sei in lo stesso respiro in cui era follemente emozionato all’idea che qualcosa potesse essere troppo nella sua anima dopo la sua morte. Il cerchio si chiude, cioè.

Speriamo che inizino velocemente con il tour e il nuovo disco. Facilmente uno degli album dell’anno. E sì, lo so, non siamo a metà strada. Tuttavia, questo record non sarà superato da molti, qualunque esso sia.