Otto donne e un Stayman

SKAAR + Emily Nicola – “Crazy Woman”

L'ho già sentito prima. Ma non è esattamente così. Hilda Skarr pubblica le canzoni dell'album dello scorso anno in duetti con nuovi collaboratori. La traccia del titolo qui parla ancora della grinta e della capacità di rivendicare la narrazione dopo l'assalto. Con Emily Nicola al limite, ottiene il tanto atteso ampliamento. Insieme usano il tono dei Daft Punk per creare un malcontento più ampio ed energico.

Northern Belle – “Trattati meglio”

Stine Andreassen guarda alla West Coast per il suo quinto album. Marcus Forsgren è ancora dietro le quinte, e insieme il sestetto deve aver cercato di rispondere a come avrebbero suonato Stills, Nash, ecc. se si fossero uniti ai Fleetwood Mac. L'unica cosa che veramente rimane dell'originale “Nordicana” quando The Northern Belle si avvicina alla California sono le eccellenti armonie vocali, così dorate da poter essere chiamate Band of Gold. Almeno quasi.

Rosa Lynn – “L'Universo”

Il successivo successo di “Snap”, l'ingresso dell'Armenia nell'Eurovision dal 2022, smentisce tutti coloro che credono che l'Eurovision non possa raggiungere il successo. Nonostante sia arrivato al numero 20, ha presto raggiunto il miliardo su Spotify. Se ci siano comunque le basi per una lunga carriera è un'altra questione. Qui Rosa Kostanjan ha collaborato con il produttore di “Wrecking Ball” Cirkut – e ha creato un nuovo “Wrecking Ball”. Quasi fino alle singole note del ritornello. Comunque è stato bello per Miley Cyrus.

La ragazza in rosso – “Fallo ancora, tesoro”

La chitarra è tornata. Sleater-Kinney e The Breeders stanno vivendo una sorta di rinascita. C'erano anche le chitarre alla finale dell'MGP. La nuova canzone Girl in Red non assomiglia a nessuna di queste canzoni, ma è ambientata in un anno dimenticato tra il 1968 e il 1969. Duro, duro e paralizzante. Anche divertente. Un filosofo potrebbe sostenere che sta esplorando tutte le possibilità della chitarra. Dispone anche di un banjo. Oppure penso che sia il banjo. Possiamo guidare di nuovo?

Sigrun Louis Sparbo – “Sordin”

C'è ben poco di nuovo nel panorama vacante tra musica pop e spettacoli in lingua norvegese, che è stato quasi creato da Martha Wang e, in una certa misura, Odd Nordstoga. Sigrun Loe Sparboe ha già esplorato questo campo in una carriera solista da poco più di un decennio. Nel quinto album, molte cose vanno a posto riguardo al clima rigido. In alcuni punti si sarebbe potuto provare a usare più parole e produzione. Eppure: qui Sparbo si consolida come una forza vocale con un sincero bisogno e capacità di comunicare, sia per l'attivismo che per la lettura domestica. Di certo non ha bisogno di Sordin.

Ella Marie – “Sanned”

Parla dei tipi disponibili. Ella Marie Hætta Isaksen fa il suo debutto da solista con testi sulle parole perdute, in una lingua che molti di noi non parlano correntemente. Il testo è quasi un inno, dove, come nel GKR islandese, non è necessario capire le parole per capirne l'intento. Saluti alla sorella e agli altri attivisti che lottano per l'allevamento delle renne Sami. Controlla la produzione di forza e gentilezza esemplari, in cui è particolarmente evidenziato il ritmo della leadership e della riconciliazione. Non facendolo specificatamente.

Gruppo Islamico Armato – “You Again”

Jenna Emily Eckstedt ha un chiaro talento per il soul morbido ed evocativo. La sua carriera da solista è in costruzione dallo scorso giugno. Ma è solo qui, nella traccia finale dell'EP, che il suo potere prende davvero il sopravvento. “You Again” in realtà inizia in modo un po’ imbarazzante e avrebbe potuto godere di una produzione più ampia. Ma A cantante.

Staysman – Per quelli di voi che sono sempre ubriachi e non sono mai stati a un concerto (non lo vedrete mai)

Il lato oscuro di Rølpen è il punto di partenza della canzone che dà il titolo alla lunga affermazione di Staysman. Sì, sembra una versione di medie dimensioni della collaborazione di Bøgda con Hagle. Tra le altre cose. Sì, fa rima “birra e gin” con “saldatore cieco”. Tra le altre cose. Essendo una canzone allegra, offre un ritornello di facile comprensione, un'ambientazione riconoscibile e un cannone a coriandoli. Purtroppo è un po' troppo semplice nonostante il titolo quasi geniale, che potrebbe anche essere una interpretazione di “Til Deg.” di Marth Wang. Almeno finché il sole non tramonta, da qualche parte in Norvegia.

Nick Cave e i Bad Seeds – “Wild Dog”

La prima nuova musica di Nick Cave & The Bad Seeds, questo lato del coronavirus è così ottimista e di buon auspicio che dovrai ricontrollare se si tratta di una canzone dimenticata di “Rocky Horror Picture Show”. Ma qui, in uno dei momenti più bui della nostra vita, Nick Cave sarà al suo meglio e sarà più allegro. Che danza che afferma la vita. Che pochi minuti, questi ultimi due minuti sono stati qui. Benedizione selvaggia.